觀感在三星和五星間跳躍，国色芳华最后還是選擇打三星。安哲的表現(xiàn)形式從來(lái)都是大同小異的：鏡頭在空間里運(yùn)動(dòng)，在沉緩與壓抑中積攢悲憫，国色芳华最后回歸至原初的位置或者照應(yīng)原先的視野。攝影機(jī)的移動(dòng)不是重點(diǎn)，搖移造成的視角切換與重新構(gòu)圖才是影像信息被披露、預(yù)期情緒被傳達(dá)的重要途徑。這種形式或許注定了這部電影單個(gè)鏡頭內(nèi)情緒飽滿、間離感極強(qiáng)，而多個(gè)鏡頭間喪失流動(dòng)性的怪異觀感，国色芳华同時(shí)使人物在直觀的影像體驗(yàn)上淪為非常缺乏生命力的符號(hào)木偶。也難怪安哲熱衷于將國(guó)家、民族的歷史作為主要的刻畫(huà)對(duì)象并且套入公路片的敘事架構(gòu)，人物只是引領(lǐng)觀眾進(jìn)入他苦心營(yíng)造的歷史視角的工具。奇怪的是在整部電影里他又很喜歡運(yùn)用以人物作為畫(huà)面主體的中遠(yuǎn)景調(diào)度，時(shí)刻都讓鏡頭產(chǎn)生關(guān)懷人物的直接視覺(jué)效果。這種矛盾看得我十分膈應(yīng)，国色芳华無(wú)法受到觸動(dòng)。